”まわり道”ばかりしているけど……それが大事な気がしている

とにかくやり続けたい。
表現し続けたい。
誰も聴いていなくても、僕自身の内側から溢れてきた言葉と感情で作った曲を歌い続けたい。
”まわり道”は自分のことをそのまま書いた曲。
僕は、効率的って言葉に対して、どこか反発してしまっている自分がいつも頭の片隅、魂の片隅にいる。
今の時代、何でもますます効率的になりつつあるけど、自分の心と対話するときには非効率でありたいし、もちろん便利な物は自分もしっかりと使うけれど、どこかで非効率を信じていたりする。

魂が納得できるまで、時間をかける。だから結局いつもまわり道。

効率的で近道ばかりを追い求めていても、結局人間としての自分の魂が納得できるかどうかが一番大事な気がしている。
結果や答えばかりが、求められ、もてはやされ、目の前に差し出されることに、納得していない自分がどこかにいる。
自分の中から絞り出した言葉や感情はたくさんの遠回りをして、納得するしない関係無しに、コップの水が溢れるようにこぼれ落ちていく。
その中にこそ、自分にとっての真実がある。
それは、とても非効率な工程でたくさんの迷いや葛藤、失敗や心の痛みを伴い、吐き出さなければ心が苦しくなるから、その感情をノートに書き殴っていく作業。
同時に、それが形となり作品となっていき、自分の声で歌う時に、何だか心がスッと軽くなるときがある。
自分で作った曲に自分の心が癒やされていくというか、何だかスッと心が楽になるというか。

だから、これからも歌い続けたいし、曲を作り続けたい。

誰かから求められているわけじゃ無くても、黙々とやり続ける。
自分の魂が納得するまで。
俺なんて、才能無いのかなとか、歌う価値がないのかなとか、卑屈になることもあったけど、とにかく自分が納得できるまで、遠回りでまわり道でも、進み続けたい。

明日から一週間、手術のため入院することになった。
こんなに不安なことって、久しぶりだ。

僕達リバーガイドは川から川へ旅をして生きてきた

川から川へ旅をして生きるリバーガイドの人生はいつも出会いと別れの連続。
僕自身もかつては、シーズンが終わるとまた次の仕事、次の出会い、自分の人生の可能性を求めて旅をしていました。この生き方にしがみついて生きていた。どうしてもこの生き方を諦めたくなかった。だけど、同時に色んな不安や葛藤が尽きない生活でもあります。
新しい川へ行けば、またそこで自分の存在、ガイドとしての価値を証明しなければいけない。
川からも社会からも、常に試される生活。
そんな中でも、この生き方を信じて、この生き方にしがみついて、僕達リバーガイドは生きている。
そんなリバーガイドとしての自分の人生を詩にして、僕の大好きな曲のStand by meに乗せて歌っています。良ければ是非聴いて下さい。

レコーディングは自分の長所と短所を受け入れる作業

今年の梅雨頃から、自分の部屋でひっそりとオリジナル曲のレコーディングを始めました。
最初は機会や録音ソフトの操作に慣れずに、時間ばかりが経過していきました。
そして、いざ録音できるようになっても、今度は自分の曲の完成度の低さとの戦いでした。
録音せずに歌っていたときは、感情が乗って良い感じの手応えがあっても、レコーディングしてみると本当に細かい部分が気になる。
そして何度も撮り直す。
そんな日々がずっと続きました。
それは、自分の曲とどっぷりと向き合う時間。どんどんブラッシュアップされていって楽しくもあり、もどかしくもある時間。これは本当にいつになったら納得できる録音ができるのだろうと、気が遠くなる瞬間も多々ありました。

歌とギターを一緒に演奏して、一緒に録音する法方にこだわった

というのも、僕はアコースティックギターと歌を一緒に録音することにこだわっているのもあります。
少しでも気に入らないところがあると全部最初から撮り直し。
現代では恐らく、歌とギターを別撮りするのが主流だと思いますが、敢えて一緒に同時録音することにこだわりました。何故ならそのままの自分の感情表現を録りたかったから。
ありのままの自分の感情を表現したかったから。
だから、リズムの揺れ、声の揺れも全て含めて、自分の感情と心拍数に合わせて歌いきった。
今の時代、音もリズムも正確で整った聴き心地の良い音楽が当たり前だと思うけど、自分の感情をライブのようにダイレクトに感じて欲しかった。
その自分の感情とも向き合ったレコーディングでした。
感情を出し切る。
その上で、演奏も歌もしっかりやりきる。
自分に課したハードルはこれだけ。
録音した音源を何度聴き直しても、その時々、場所、心情で聴こえ方が違う。
だから正解の無いものなんだなと、今は改めて思っています。
自分の感情を出し切って歌って、聴き手の心、感情に触れることができるか、どうか。
それに尽きるんだなと思っています。
なので、潔く自分の長所も短所も全部含めて、まずは自分で自分を受け止めて、受け入れて、ありのままを世に送り出す。
ある種、これは自分にとって、ここから先を、より前向きに生きるための儀式と言えるのかもしれない。少なくとも、自分の初めてのレコーディングを終えて、今はそう感じています。

Live告知！

明日、12月20日（土）に福生UZUでLiveに出演します。
18時オープン、18時30分スタート。
1番手でステージに上がります。
2000円+1ドリンクオーダー。
良ければ是非遊びに来て下さい！

ごめんねありがとうが僕の口癖

自分が書いた曲の中でも大切な曲の一つ「ごめんねありがとう」。
妻や大事な人達に気づいたらよく使っちゃっている言葉だったりします。
そして、喧嘩したり、上手くいかなかったりしたときにも、この言葉が心の中に浮かんできます。
そう思うと、この曲は僕そのものなのかなとも思う。
この曲も今製作中のアルバムに入れる予定。
是非乞うご期待！

Live告知

12月20日（土）に福生UZUでLiveに出演します。
18時オープン、18時30分スタート。
1番手でステージに上がります。
2000円+1ドリンクオーダー。
是非遊びに来て下さい。

「生きる」を表現したい

何のために自分は詩を書いて曲を作って歌っているのか。
前回のBlogでもお話しましたが、「自分はここで生きている！」を叫んで訴えて、表現することなんだと思っています。人生の様々な場面の中で、その時の感情や情景を詩に込めて、ギターの伴奏で歌って、その感情を表現する。
そして、その曲を作ると言う作業は、色んな状況の中で、溢れんばかりの葛藤を乗り越えて生きている、という証を表現することだと思ってます。

リバーガイドとしての生き方もテーマは「生きる」

僕は20歳の時から今に至るまでリバーガイドとして生きてきました。
現在は東京都青梅市でリバーボードクラブを運営しています。
アウトドアのフィールドで活動する意義って何だろうと、最近改めて考えるきっかけがありました。
今自分が思うことは、「生きる」活力を得るため、だと思っています。
日常の生活では、人間の都合で造られ、管理された環境の中で生きている。
そうすると、自分で生きているのか、或いは、社会のシステムの中で何となく生かされているのか、僕自身もそんな感じでモヤモヤすることがありました。
アウトドア、自然環境の中では、僕達人間の力が全く及ばない。
特に、川に一歩足を踏み入れた瞬間に、本能的に理解すること、それは自然の圧倒的なエネルギーの大きさ。自分本位には動く事すらままならない。自然の圧倒的なパワーに従うしかない。
そんな環境の中で、スタートからゴールまで自分の力で「生き抜かなくてはならない」。
そして、無事にゴールして陸に上がったとき、何だか生きる活力が沸々と湧いてくる。
これこそが、アウトドア活動の意義なんだと、僕は思っています。

川にも音楽にも「生きる」が僕の中にはある

自分が作る音楽も、リバーガイドとしての生き方も、その根底には「生きる」があって、それは僕にとって、すごく大切なことだし、それを表現することで、誰かの生きる活力に繋がっていくことを願って活動しています。
自分がリバーガイドとして生きて、シンガーソングライターとして曲を書いて歌う中で、少しでもそれが実現できたら嬉しいです。
改めてそう思っています。

Live告知

12月20日（土）に福生UZUでLiveに出演します。
18時オープン、18時30分スタート。
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是非遊びに来て下さい。

レコーディングすることで、改めて自分の表現と向き合っている

今、アルバムをレコーディング中で全曲オリジナルです。
その中から、今取り組んでいる曲で「君のこと思う」をお届けします。

誰にも求められていないのに、何のためにやるの？

レコーディングは自宅で完全一人で黙々と向き合いながら、学びながら、少しずつコツコツと取り組んでいます。
今は、世の中にある最高級の音楽に誰でも簡単にアクセスできちゃう時代で、何ならAIで完全な完成度の音楽もありながら、なんで自分は誰にも求められていない自分の音楽をレコーディングして世に放とうとしているのかと、自問自答したりする時期もありました。
じゃあ、自分の音楽って何なの？と、何のために詩を書いて曲作って歌っているのか？と。
それはきっと、「自分はここで生きているんだ！」という叫び、なのかなと思ったりしています。
自分の人生の中で経験したこと、その中で沸き起こった感情こそが、自分が音楽を通して表現したいことなんだと、改めて思っています。
その感情を表現して、世に放つ。
そこに、自分はここで生きているんだ！という叫びと感情とが混ざり合い、訴えかけるための表現として、自分には音楽があるんだなと思っています。

人がどう思うかじゃない。大事なのは自分の感情をぶつけて何が生まれるかだ。

何かを表現するにあたって、一つ大事にしていることがある。
それは、表現する前から、ひょっとしたら人はこう思うかも知れないだとか、そんなことを考えてないこと。考えてしまっていた時期があったけど、それってすごく意味の無いことだなと思っています。
自分が自分以外の人に向けて何かを表現するときって、人がどう思うかもしれない、を考えるのではなくて、自分の感情を表現のなかに詰め込んで、世に放ち、その表現を受け取った人が、どう味わって、どう咀嚼するか。それは表現の中に感情を詰め込んで、世に放って初めて生まれる現象であって、表現をしなければ何も生まれない。更に言えば、人がどう受け止めて、どう思うかなんて、結局の所どれだけ考えたって分かるわけがない。
であれば、人がどう思うかを気にして、自分の表現にブレーキがかかるなんて本当に意味の無いことだと、今は思っています。

レコーディングは自分の音楽と向き合う大事な時間

レコーディングしながら、自分が作った一個一個の曲の背景や、その時の感情を思い出しながら、また、それをどう歌って、どう演奏するのか、そういった細かい一つ一つのことと改めて向き合う時間を過ごている。それって、すごく良い時間だなと思っています。自分はギターとボーカルを同時録音、ギター弾き語りスタイルでレコーディングしています。
そのなかで、ミス無く、完璧に撮れたTakeよりも、一番感情が乗ったTakeをチョイスすることに決めて向き合っています。何故なら、アルバムには完璧な音よりも、自分の感情を詰め込んでお届けしたいから。完璧でミスの無い演奏に意識が向きすぎると、感情が乗り切らなかったりする。
まあ、そこのバランスで納得のいくものを何度も何度も撮り直しながらの作業だったりします。
それってLiveでも同じ事だなと思っています。
完璧にミス無く演奏することを意識しすぎるよりも、如何に感情を表現できるか。
それが、今の僕にとっては一番大切なことだと思っているし、そう心がけています。
アルバム完成までは、まだ少し時間はかかりそうですが、是非乞うご期待。

Live告知

12月20日（土）に福生UZUでLiveに出演します。
18時オープン、18時30分スタート。
1番手でステージに上がります。
2000円+1ドリンクオーダー。
是非遊びに来て下さい。

自分の物語の主権を誰にも渡すな！

誰からも求められていないことを、ゼロから作っていく作業は、どんな時だって孤独な作業だ。
自分が今まで作ってきた曲を、自分で録音することに決めて、少しずつ取り組んでいるけれど、黙々と一人で作業している時は、色んな事が頭の中をグルグル回る。
作ったところで、世の中の人は見向きもしないだろう、とか、何のためにやっているのか、とか。
でも、それって人の目や評価を気にしちゃっているから生まれる迷いや葛藤。

人の評価を気にした瞬間、その作品は純粋じゃなくなる。

人に自分の評価を委ねた瞬間、自分の物語の主権を失ってしまう。
誰かを説得するということは、自分の物語を人に押しつけるということ。
説得されるとは、その人の物語を押しつけられるということ。
人に理解を求めるということは、自分の物語の主権を放棄するということだ。

心が沸き立つような情熱に身を委ねろ！
いや、情熱自体も最初の孤独な一歩を踏み出して、歩き続けなければ、意味も情熱も何も生まれない。

最初の一歩はいつも孤独な一歩

僕は孤独だ。
仲間や友達、妻、家族はいる。
だけれど、自分の存在を賭けて世間や社会に挑むとき、僕は完全に孤独だし、周りの人はそれを見守ることしかできない。見守ってくれているだけ、すごくありがたいわけですが。
自分は群れることも好きじゃない。
群れの一部になりそうだと、そこから抜け出してきた。
そもそも、自分は人から好かれようとしないし、好かれそうになると、何故だか距離を取ってしまったりもする。
自分の不完全さ、足りなさ、未熟さに対するコンプレックスの大きな塊。
だけど、だからこそ成長したいし、そのために挑戦をしたい。

挑戦する度に恥をかくし、バカにもされる。
そして、色んな勘違いや誤解もされる。

それがまた自分の闘志に火をつける。
その時点で人の目を気にしちゃっていると言えばそれまでだけれど。
本当に負けず嫌いでもある。

全てを振り払うためにやり続ける

色んな人の声、評価や目を気にしない、でも頭の中に次々と浮かんでくる。
それを振り払うように何度もチャレンジして、失敗してを繰り返す。
その苦悩の中を掻き分けるように進んでいった先に、ちょっとした光が見えることがある。
それを感じたときにはすごく嬉しくなる。
これだけ、他人の物語がSNSやyoutube、ネットニュースなどを通して目にする機会が増えている中で、そこから距離を置くことが難しかったりするけれど、それらのことに時間を費やしている間は、人の物語に自分の時間をとられているということなので、自分からは何も生み出さない時間になる。生み出されるものといえば、人と自分を比較することで生まれる劣等感や焦りだ。
バランス良く使う、は僕にはあまり向いていないと自覚している。
とはいえ、気軽に発信できるので上手く使いたいとも思っているが、「自分の物語の主権」はいつどんな時も失わないようにすることだけは、より意識するようになった。
自分の物語の主権は自分にある。
それは同時に孤独のなかで一人ポツンと自分の存在を主張していくということ。
その孤独な一歩を何歩も重ねて行くことでしか、その先の景色は見れない。

曲を作っているときも、ライブするときも、リバーボードを作っているときも、僕は孤独だけれど、その時は沸々と情熱が溢れてくるのを感じる。

ライブ情報、そしてライブをしたいと改めて感じた

現段階では詳細はまだ未定ですが、
場所：福生UZU
日時：12月20日（土）、恐らく18時ごろから
料金：未定、多分2000円前後くらい。

僕は、去年と今年は音楽に関してはすごくモヤモヤした時間を過ごしてきた。
音楽を通して、人との関係性において、上手くいかないことが多かったから。
だけれど、ようやく少しずつ、自分の物語の主権を自分に取り戻すことができるようになってきた。
もう人の目や考えや評価は気にしない。
人におもねらないし、人から好かれようともしないし、群れない。
自分の物語の主権は自分にある。
そして孤独な一歩を踏み出して歩いている。
世間に向かって自分の存在を主張し、空虚な孤独を感じる度に、情熱が湧いてくるのを感じる。

先日、福生UZUのオーナーのエリコさんがLive出演の声をかけてくれた。
改めてステージで歌いたいと思った。
ステージでこの情熱を表現したいと思った。
今年最後のライブ。
福生UZUで会いましょう。

レコーディングに取り組みつつ、新曲できました

今まで自分が作った曲をレコーディングするという作業は、改めて自分の作品と向き合う時間でもある。録音する度に、これでいいのか、という思いになる。
納得いくまでやる。納得いくまで向き合い続ける。
上手く歌うことが正解なのか、耳障りがよい音になるようにするべきなのか、色んな考えが頭の中をグルグルするけれど、人がどう思うかを気にしてしまうと、何も創り出すことができなくなる。
今は誰がどう思うかは一切考えないようにしている。
それよりも、自分が作ったその歌の世界、そのストーリーを歌とギターのみでしっかりと表現することに集中しています。
そこには感情がある。
その感情とストーリーと向き合っています。

感情が溢れたときに作品が生まれる

僕が曲を書く時って、感情が抑えようもなく溢れてきたときだったりします。
後日、そういうときの自分の感情や、その情景を言語化していく。
よくメロディーが先だったり、詩が先だったりと語られますが、僕は感情が溢れる瞬間だと思っています。その感情のままペンを走らせて、ギターを抱える。
今年、僕が書いた「あなたが恋しい」という曲は、正にそんな感じで生まれました。

そばにいてくれる人が、そばにいてくれることが当たり前じゃないと気づく

親、家族、友人、様々な人がいますが、そんな人達が、自分のそばにいてくれることが当たり前だと思うこともあった。だけれど、自分のそばからいなくなって初めて、その存在の大きさに気づくことが僕にはあった。
だから今そばにいてくれる人達の事をもっと大事に、一緒の時間を大切に感謝しながらすごそうと思った。
僕の誕生日が母の命日で、自分の誕生日にはいつも母のことを思い出します。
今年の自分の誕生日に、改めてその当時のことを振り返ったときに、この曲が生まれました。
そして、母だけではなく、今は自分のそばにいないけれど、自分にとって大事な人達のことを思い浮かべて歌う。この曲は僕にとって大事な人達に思いを馳せる、そんな曲です。

最新ライブ情報

2025年12月20日（土）に福生UZUでライブに出演します。
詳細はまだ未定ですが、良ければ是非ご来場をお待ちしてます。
詳細決まり次第、改めて告知します。

レコーディング日記で黄昏時を歌いました

6月からレコーディングを始めたとはいえ、まだあまり進んでいなかったりします。
リバーボードクラブのほうが少し落ち着いてきたので、レコーディングも再開。
何度も録りながら思ったのは、どんな心持ちで歌うか、が結局今は一番大事なのかなと感じています。
それも全部含めて歌う準備。
それが自分の課題だったりします。
気持ちが乗っているときにいい歌を歌えるのは当たり前で、常に安定して、しっかりと歌えるのが大事で、そのために精進します。
今回作るアルバムは全曲をギター弾き語りで歌と同時録音でやると決めたので、とするとやっぱり心持ち次第で録れ方も変わってくる。
自由に気ままに、伸び伸びと楽しんでレコーディングしようと吹っ切れたのが最近なので、ここからがレコ-ディングの始まりって感じ。
せっかくなので、レコーディングしてる風で、動画も撮ってみました。
アルバムが完成するまで、気の向いたときにこんな感じでアップしていきます。

人生で一番最初に書いた曲

人生で一番最初のアルバムを作るので、人生で一番最初に書いた「黄昏時」を一番最初に持ってこようと考えています。
アルバム全体の雰囲気とかあまり深く考えずに、自分がライブでもよく歌う曲をアルバムに入れようと思っています。
cubaseで録音しているけど、まだまだ手探り。
でも、録音しながら完成へ向けて、イメージを表現するために必要なことから覚えていっている感じ。
急がず、コツコツやっていきます。

人生の中で心が揺れた瞬間

他の人はどうか分からないけど、自分のソングライティングは、人生の中で心が揺れた瞬間や出来事、を切り取ってそのストーリーを作品として表現しています。
日常の中で、良いことはほんの少しで、どちらかというと上手くいかないことばかり。
少なくとも僕はそうだし、他人には見えないだけで、きっと誰でもそうなんだと思います。
その中で、美しいと感じた瞬間や心が揺れた瞬間、大切な人を想う気持ち、そういったことを歌というキャンパスに表現することが自分が曲を書いて歌うモチベーションだったりします。
そうすることで、僅かでも美しい瞬間、そして大切な人を想う気持ちが形になり、それを作品として歌うことが自分にとっては大事なことなんだなと、レコーディングするなかで、改めて思ったりしています。

レコーディングしながら、本来何を表現したいのか色々考えるようになった

今年の6月くらいから、自分でレコーディングをするようになりました。
そのために機材揃えて、いざレコーディングしようと、音を録っていくわけですが、やり始めて自分のなかで色々な考えが頭の中をグルグルするようになりました。
自分が今まで書きためて、温めて、ブラッシュアップし続けてきた曲を、世の中に送り届けるって考えると、何かピシッとアレンジを加えたり、作品として色々しなきゃとか思ったりしたけれど、結局自分はギターの弾き語りでずっとやってきて、むしろこの形に固執してやってきた部分もあり、今更色んなアレンジを加えて音作りするってなんだか不自然だなと思うようになり……。

シンプルな弾き語りにこだわってきたから

ギター弾き語りにこだわって、ギター弾き語りで表現したい世界観があって、そのためにギター弾き語りでやってきたんだから、録音もやっぱりギター弾き語りで、ギターと歌を同時録音しなきゃ、やっぱり不自然だなと。
歌とギターを分けて録るのが主流の時代ですが、更にはクリックに合わせてリズムを正確にとるのが当たり前の時代ですが、敢えてそこの当たり前には付き合わず、せっかく自分でレコーディングするんだから自分の好きにやろうと心を決めたのが最近です。

ハートビートに合わせて

リズムだって、機械で正確なリズムを刻んだものに合わせて演奏するよりも、自分の心拍数、ハートビートに合わせて歌いたい。
ピッチ補正も絶対にしたくない。
ピッチとリズムの揺れがあるのが当たり前だし、それが人間だし。と僕は思うようになりました。
それも全部含めて、表現したい世界をしっかりと表現したい。

自分の人生の中のワンシーンを切り取った世界

ギター弾き語りだからこそできる表現をしたい。
シンプルで人間そのまま、その中に表現することはやっぱり人間、ドラマ、自分が見て感じて経験してきたワンシーンを切り取った世界。
その中で感じたこと、心が揺れたこと、それはやっぱり菅原洋平という人間の心が揺れた瞬間を切り取ったシーンを歌というキャンバスに表現することなんだなと。レコーディングしながら最近そんなことを思ったり考えたりしています。

自由気ままに伸び伸びと実験を楽しんでいこうと思います

せっかく自分でやっているんだから、フットワーク軽く、世の中へポンポン送り出していこうと思っています。同じ曲だって録るタイミングが違えば、また違った気持ち、感情が歌に乗るので同じ曲を何度も録って送り出したって良いわけだし。
そう思うとすごく気が楽になるし、やる気も湧いてくるし、何よりも「これで完成」ってやっぱり無いと思うし、常にブラッシュアップして、常に実験を重ねていくわけだし、そうするのが好きだし。
というようなことを最近考えていたので、自分の頭を整理して確認したかったのもあって、色々と書いてみました。興味ある人は是非僕の音楽を聴いてみて下さい。

不器用で上手くいかなくて迷っている人へ届けたい歌

僕はすごく不器用だから、色々と上手くいかないことが多い。
自分が信じて歩んできた道も、ふとした瞬間、これでいいのかなと思ってしまったり。
そんな中で、思いっきり煮詰まっちゃっていたときに書いた曲です。
「まわり道」という曲です。
同じように、上手くいかなくて、つまずいてしまっていたり、それでも懸命に生きている人に届いたらいいなと思って歌っています。
是非聴いて下さい。

7月12日（土）、福生ＵＺＵで歌います！

東福生駅から徒歩2分にある、老舗ライブハウスの福生ＵＺＵの50周年記念ライブに出演します。
詳細：OPEN 18時、START 18時30分、CHARGE 3000円（1drink付き）
僕はトップバッターで歌います！
是非あなたのお越しをお待ちしてます！
良ければ是非お気軽にお問い合わせ下さい！

1: 菅原洋平　18:30～19:05
2: Loach　19:20～19:55
3: 横内和也　20:10～20:45
4: HurricaneSally & Reward　21:00～21:35
5: UMURA　21:50～22:30